Notes

Epigraph

1 Pasolini’s quote is cited from an unreferenced note in J. Pollard, Catholicism in Modern Italy: Religion, Society and Politics since 1861 (Routledge: London, 2008), p. 50.

2 Ennio Flaiano (1910–72) was an Italian novelist, screenwriter, and journalist, best known for his collaboration with Federico Fellini as cowriter for the script of La Dolce Vita (1960). Flaiano’s boutade is well-known, but I could not trace its written source.

Introduction

1 See H. Cartier-Bresson, “Christmas in Scanno,” Harper’s Bazaar (Hearst: December, 1952), pp. 23–26. Ten of the photographs were also published in US Camera 1954: J. Morris, “Magnum Photos. An International Cooperative,” in US Camera, ed. T. Maloney (US Camera: New York, 1954), pp. 110–21.

2 L. Kirstein, Photographs by Henri Cartier-Bresson (Museum of Modern Art: New York, 1964) cited in R. Frontoni, “Photographers of Scanno,” History of Photography 24, no. 3 (2000), pp. 222–24, 222.

3 Frontoni, “Photographers in Scanno,” p. 222.

4 J. Szarkowski, Looking at Photographs (Museum of Modern Art: New York, 1973) cited in A. Crawford, Mario Giacomelli (Phaidon: London, 2001), p. 15.

5 Interview with Gianni Berengo Gardin, February 4, 2008, Milan.

6 C. Tomkins, Paul Strand. Sixty Years of Photographs (Aperture: London, 1976), p. 31.

7 L. Beaumont-Maillet, La photographie humaniste: 1945-1968. Autour d’Izis, Boubat, Brassaï, Doisneau, Ronis . . ., exhibition catalogue, Bibliothèque nationale de France Paris, October 31, 2006 to January 28, 2007 (BnF: Paris, 2006).

8 Studies on neorealism in film date back to André Bazin’s first essay on the concept: A. Bazin, “Le réalisme cinématographique de l’école italienne de la libération,” Esprit XVI n. 1 (January 1948), pp. 58–83. Since, scholarship on neorealism has grown exponentially. For a bibliography on Italian neorealism in film, see P. Bondanella, Italian Cinema from Neorealism to the Present (Continuum: New York, 2004).

9 E. Taramelli and C. Nori eds, Invitation au voyage: la photographie humaniste française et/e la fotografia neorealista italiana (Progetti museali: Bologna, 1994).

10 I. Zannier, Fotografia e Neorealismo (Art & Srl: Udine, 1987), pp. 13–19. Zannier also published circa 600 works on Italian photography, of which a small selection is reproduced in the bibliography.

11 E. Taramelli, Viaggio nell’Italia del neorealismo. La fotografia tra letteratura e cinema (SEI: Turin, 1995).

12 E. Viganò ed., NeoRealismo: la nuova immagine in Italia, 1932-1960, exhibition catalogue (Admira: Milan, 2006). I am much indebted to the work of Enrica Viganò, Guido Bertero, and Giuseppe Pinna for introducing me to many of the photographers reproduced in the catalogue.

13 Interview with Guido Bertero, May 9, 2009, Turin.

14 G. Pinna, “Italia, Realismo, Neorealismo: la comunicazione visuale nella nuova società multimediale,” pp.15–29.

15 C. Duggan and C. Wagstaff eds, Italy in the Cold War: Politics, Culture & Society, 1948-1958 (Bloomsbury Academic: Oxford, 1995).

16 Z. Sternhell, Neither Right Nor Left: Fascist Ideology in France, trans. D. Maisel (Princeton University Press: Princeton, NJ, 1986). First published as Ni droite, ni gauche: L’idéologie fasciste en France (Fayart: Paris, 1983).

17 This was confirmed in personal interviews with Caio Mario Garrubba, Piergiorgio Branzi, Vittorugo Contino, Mario Carbone, Arturo Zavattini and Fulvio Roiter.

18 A. Bazin, “The Evolution of the Language of Cinema,” in Film Theory and Criticism, ed. L. Braudy and M. Cohen (Oxford University Press: New York, 1999), p. 48.

19 Recent scholarship that examines social aspects of Italian photography from this period, without necessarily discussing humanist photography, include Chapters 3–6 in M. A. Pelizzari, Photography and Italy (Reaktion Books: London, 2011); D. Forgacs, Italy’s Margins: Social Exclusion and Nation Formation since 1861 (Cambridge University Press: Cambridge, 2014); and B. Grespi, “Italian Neo-Realism between Cinema and Photography,” in Stillness in Motion: Italy, Photography and the Meanings of Modernity, ed. S. P. Hill and G. Minghelli (University of Toronto Press: Toronto, 2014), pp. 183–216.

20 Bloomsbury Auction House had its first twentieth-century Italian photography sale in Autumn 2008 in Rome and Milan.

21 “E se la fotografia non è del tutto arte, ciò accade appunto perché l’elemento naturale resta più o meno ineliminabile e insubordinato . . .” B. Croce, Estetica come scienza dell’espressione e linguistica generale (Laterza: Bari, 1922), p. 20. Originally published in 1902.

22 J. -P. Sartre, L’existentialisme est un humanisme (Editions Nagel: Paris, 1946), L’esistenzialismo è un umanismo, trans. G. Mursia Re (Mursia: Milan, 1946).

23 S. Wilson, The Visual World of French Theory: Figurations (Yale University Press: London, 2010), pp. 58–63, 60.

24 At a World Congress in Geneva in 1949—Pour un nouvel humanisme—intellectuals, including the Marxist Henri Lefèbvre, discussed the potential of a new humanism leading to the so-called “humanist controversy” in the 1960s.

25 W. Benjamin, “The Author as Producer,” in Walter Benjamin Selected Writings Volume 2, 1927-1934, ed. M. W. Jennings (The Belknap Press of Harvard University Press: Cambridge, MA, 1999), pp. 768–82, 776.

26 N. Misler, La via italiana al realismo. La politica culturale artistica del PCI dal 1944 al 1956 (Mazzotta: Milan, 1973), pp. 282–83.

27 Nicoletta Cardano quotes from Gino Severini: G. Severini, Tutta la vita di un pittore (Edizioni di Comuntà: Milan, 1965), p. 18 in N. Cardano, “La mostra dell’Agro Romano,” in Roma 1911, ed. G. Piantoni (De Luca Editore: Rome, 1980), p. 183.

28 A. Gramsci, Selection from the Prison Notebooks of Antonio Gramsci, ed. and trans. Q. Hoare and G. Nowell Smith (Intl Pub: London, 1971). Originally published as A. Gramsci, Lettere dal Carcere (Einaudi: Turin, 1948).

29 For a recent account of the developments of the politics of abstract expressionism in Italy, see A. Duran, Painting, Politics and the New Front of Cold War Italy (Routledge: London, 2014).

30 K. Pawek and P. J. Wilhelm, Weltausstellung der Photographie: 555 Photos von 264 Photographen aus 30 Ländern zu d. Thema Was ist der Mensch?, exhibition catalogue (Gruner und Jahr: Hamburg, 1964).

Chapter 1

1 Carlo Levi wrote about his experience of the confino among the peasants of Lucania in 1935–36 in Christ Stopped at Eboli (1945), examined in Chapter 3.

2 M. R. Ebner, Ordinary Violence in Mussolini’s Italy (Cambridge, 2011), p. 5.

3 G. Pagano, “Case per il popolo,” in Casabella, November 1939 cited in C. De Seta ed., Giuseppe Pagano: Architettura e Città durante il fascismo (Bari, 1990), p. 376. Pagano is citing statistics from 1937.

4 D. Alfieri and L. Freddi eds, Mostra della Rivoluzione Fascista (Rome, 1933), p. 63.

5 R. Golan, Muralnomad: the paradox of wall-painting, Europe 1927-1957 (London, 2009), p. 131.

6 Luci ed Ombre (Light and Shadows) was founded by the active “Gruppo piemontese per la Fotografia artistica” in Turin in 1923 as a periodical and an annual prize with a corresponding catalogue. See I. Zannier, Leggere la fotografia: le riviste specializzate in Italia, 1863-1990 (Rome, 1993), pp. 13–23.

7 “far cosa d’oggi, modernissima dunque, e audace, senza malinconici ricordi degli stili decorativi del passato,” in D. Alfieri and L. Freddi eds, Mostra della Rivoluzione Fascista: 1° Decennale della Marcia su Roma (Rome, 1933), pp. 8–9.

8 B. Groys, The Total Art of Stalinism, trans. C. Rougle (Princeton, 1992).

9 B. Mussolini, Scritti e discorsi di Benito Mussolini, vol. VI (Milan, 1934–39), pp. 435–46 cited in S. Falasca-Zamponi, Fascist Spectacle: The Aesthetics of Power in Mussolini’s Italy (London, 1997), p. 158.

10 According to Perry Willson, “Mussolini used this phrase, subsequently frequently repeated, in a speech in Naples on 25 October 1931: ‘In domestic politics the watchword is this: go resolutely towards the people.’” B. Mussolini, “Scritti e discorsi,” vol. 7 (Milan, 1934), p. 317 cited in P. Willson, Peasant Women and Politics in Fascist Italy: The Massaie Rurali (London, 2002), p. 95n22.

11 “Uno ‘urbano’, personificato da Mussolini, piccolo-borghese, collaborazionista, e uno ‘agrario, legato al capitalismo agarario, intransigente’.” A. Gramsci, “I due fascismi,” in L’ordine nuovo (August 25, 1921) cited in R. De Felice, Mussolini il fascista. La conquista del potere 1921-1925 (Turin, 1966), p. 13.

12 A. De Grand, Italian Fascism: Its Origins & Development (Lincoln Nebraska, 2000), p. 64.

13 LUCE is the acronym of L’Unione cinematografica educativa or The Educational Cinematographic Union. “Luce” also means light and rhymes with Duce. For histories of the LUCE, see M. Argentieri, L’occhio del regime (Rome, 2003); L. Criscenti and G. D’Autilia eds, Autobiografia di una nazione (Rome, 1999).

14 G. D’Autilia, “Il fascismo senza passione. L’Istituto Luce,” L’Italia del Novecento. Le fotografie e la storia. Il potere da Giolitti a Mussolini (1900-1945), ed. G. De Luna, G. D’Autilia, and L. Criscenti (Turin, 2005), pp. 90–114, 91.

15 A. Amatiste, “I materiali fotografici: consistenze e tipologie,” in Fonti d’Archivio per la Storia del Luce, ed. M. Pizzo and G. D’Autilia (Rome, 2004), p. 89.

16 G. D’Autilia, “‘Bisogna avere l’aria terribile . . .’,” in L’Istituto Luce, pp. 111 and 114.

17 E. Ludwig, Talks with Mussolini (London, 1932), p. 125.

18 Istituto LUCE, L’Italia Fascista in Cammino (Rome, 1932).

19 B. Mussolini—Istituto LUCE, L’Italia Fascista in Cammino, (Rome, 1932), p. vii.

20 S. Sontag, “Fascinating Fascism” (1974), Under the Sign of Saturn (New York, 1980), p. 91.

21 E. G. Laura, Le stagioni dell’Aquila. Storia dell’Istituto Luce (Rome, 2000), p. 59 cited in L. Criscenti, “La memoria in archivio. I fondi fotografici dell’Istituto Luce,” in L’Italia del Novecento, pp. 278–308, 300.

22 For an analysis of the “great crisis” in Italy, see R. De Felice, Mussolini il duce. Gli anni del consenso 1929-1936 (Turin, 1974), pp. 54–126.

23 A. Trachtenberg, “Signifying the Real: Documentary Photography in the 1930s,” in The Social and The Real: Political Art of the 1930s in the Western Hemisphere, ed. A. Anreus, D. L. Linden, and J. Weinberg (Pennsylvania, 2006), p. 5.

24 T. Farabola, Farabola: un archivio italiano (Milan, 1980), pp. 5–10.

25 For more information on the OND, see V. De Grazia, The Culture of Consent: Mass Organization of Leisure in Fascist Italy (Cambridge, 1981).

26 I am indebted to Matteo Di Castro for signaling these to me. It is unclear where they may have been published in the 1930s, although some appear in the postwar agricultural periodical Agricoltura: rivista mensile di attualità italiane e straniere (1952–2003).

27 A. Marescalchi ed., Il volto agricolo dell’Italia, 2 vols (Milan, 1936–38).

28 Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 57–58 and Grespi, “Italian Neo-Realism between Cinema and Photography,” p. 194.

29 “Il riso è, per le mondine, cibo consueto. Ma a giudicare dall’aspetto sano di queste ragazze non si può certamente sostenere che esso non sia anche quello preferito.” L. Ridenti, “Fanterie della risaia,” Tempo Settimanale illustrato n. 8 (July 20, 1939), pp. 12–17.

30 A. Dal Pont, A. Leonetti, and M. Massara (Associazione Nazionale Perseguitati Politici Italiani Antifascisti) eds, Giornali fuori legge: la stampa clandestina antifascista 1922-1943 (Rome, 1964), p. 153 and La Risaia, organo della Federterra e della Confederazione generale del lavoro, May 1932, n.p.

31 Barbara Grespi selects Ridenti’s article among others to prove that Tempo was a “hothouse of neo-realist ideas and trends,” failing to note the distinctly pro-regime overtones of the article, the photographs and their captions. See Grespi, “Italian Neo-Realism between Cinema and Photography,” p. 194.

32 M. Witkovsky, “Land Without a Name,” Foto: Modernity in Central Europe, 1918-1945 (Washington, 2007), pp. 160–79. Witkovsky does not take Italian photography into account.

33 Anon., “Donne Nuove a Orvieto,” Tempo settimanale illustrato, n. 10 (August 3, 1939), n.p.

34 See L’illustrazione fascista: settimanale per Il Popolo d’Italia I, n. 1 (November 15, 1928), cited in Fashion at the Time of Fascism: Italian Modernist Lifestyle 1922-1943, ed. M. Lupano and A. Vaccari (Bologna, 2009), p. 263 and Le Vie d’Italia a. XXXII, n. 9 (September 1926), p. 939. L’illustrazione fascista was the supplement to Benito Mussolini’s newspaper Il popolo d’Italia directed by his son Arnaldo.

35 B. Mantelli, “Italians in Germany 1938–1945: An Aspect of the Rome-Berlin Axis,” in Italian Fascism: History, Memory and Representation, ed. R. J. B. Bosworth and P. Dogliani (London, 1999), p. 47.

36 C. Greenberg, “Avantgarde and Kitsch,” Partisan Review, 6 (1939), pp. 39–49.

37 Anon., Annuario nazionale italiano di fotografia artistica 1938-39 (Milan, 1938).

38 See L. Diel, Frau im fascistischen italien (mit 56 Bildern in Rupfertiefdrud) (Berlin, 1934); Sieh unser neues Land mit offenen Nugen Italienisch—Ostafrika (Leipzig, 1938) and Mussolini, Duce des Faschismus (Leipzig, 1939).

39 M. Bellavista, “Evoluzione di un’arte,” in Annuario nazionale italiano di fotografia artistica 1938-39 (Milan, 1938), pp. VIII–XI, XI.

40 As theorized by Eric Hobsbawm and Terence Ranger in The Invention of Tradition, many of the traditions believed to have existed for centuries do not have continuity with the historic past. E. Hobsbawm and T. Ranger, The Invention of Tradition (Cambridge, 1983). For information on the Fascist revival of folkloric traditions, see S. Cavazza, Piccole Patrie: Feste popolari tra regione e nazione durante il Fascismo (Bologna, 1997).

41 F. Marinetti and Tato, eds, Manifesto della fotografia futurista, April 16, 1930. See http://www.mediastudies.it/IMG/pdf/Manifesto_della_fotografia_futurista.pdf. For the National Exhibition of Photographic Art in 1932, see Comunità Nazionale Fascista dei fotografi italiani sotto gli auspici della Federazione Fascista Autonoma Artigiani d’Italia, Prima Biennale Internazionale d’Arte Fotografica (Rome, 1932–33).

42 J. Ribalta, “Introduction,” in The Worker Photography Movement 1926-1939. Essays and Documents, ed. J. Ribalta and E. Wolf (T.F. Editores, S.L.C.: Madrid, 2011), p. 12.

43 I. Bondi, Chim. The Photographs of David Seymour (London, 1996), p. 24 and C. Naggar, “1932-1935. Paris Professional Debuts: From Szymin to Chim,” (July 15, 2007). See http://www.davidseymour.com/chim_essays.html.

44 For an overview on Vu, see M. Frizot and C. de Veigy, Vu: the story of a magazine that made an era (London, 2009).

45 Under Franklin Roosevelt’s New Deal in the mid-1930s, the economist and government official Roy Stryker was commissioned a vast photographic enquiry to document the crisis. The FSA was initially named the Resettlement Administration (RA) in 1935 and subsequently renamed the FSA in 1937. The FSA project, aimed at social reform, produced a vast collection of humanist photography over seven years. See B. Brannan and C. Fleischhauer eds, Documenting America 1935–1943 (Berkeley, 1988).

46 W. Münzenberg, “Preis-Ausschreiben der AIZ,” AIZ n. 7 (March 25, 1926) in J. Ribalta, The Worker Photography Movement [1926-1939]. Essays and Documents (Madrid, 2011), p. 12.

47 For a complete history of the Italian Communist Party, see P. Spriano, Storia del Partito comunista italiano, 5 vols (Turin, 1967–98) and A. Agosti, “The Italian Communist Party and the Third Period,” In Search of Revolution: International Communist Parties in the Third Period, ed. M. Worley (London, 2004), pp. 88–105.

48 Agosti, “The Italian Communist Party,” p. 102.

49 O. De Buono e L. Tornabuoni, il becco giallo: dinamico di opinione pubblica 1924/1931 (Feltrinelli Editore: Milan, 1972), pp. 95–96.

50 Union des journalistes antifascistes italiens “G. Amendola” and G. Salvemini, Exposition de la presse antifasciste italienne (Paris, 1928).

51 J. Roberts, The art of Interruption. Realism, Photography and the Everyday (Manchester, 1998), pp. 54–55 and J. Ribalta, Universal Archive: The Conditions of the Document and the Modern Photographic utopia, exhibition guide (Barcelona, 2008), p. 16.

52 The Monza Biennials had been organized since 1923 by Margherita Sarfatti, Giò Ponti, Carlo Carrà and Mario Sironi. See A. Pansera, Storia e cronaca della Triennale (Milan, 1978).

53 For essential writing on Fascist visual culture, see L. Malvano, Fascismo e politica dell’immagine (Bologna, 1988); J. Clair, Les réalismes entre révolution et réaction 1919-1939, exhibition catalogue Centro Georges Pompidou Paris December 1980 17 to April 21, 1981 (Paris, 1980); J. Clair, The 1930s: The Making of “the New Man,” exhibition catalogue National Gallery of Canada Ottawa, June 6 to September 7, 2008 (National Gallery of Canada: Ottawa, 2008); R. Golan, Muralnomad: The Paradox of Wall-painting, Europe 1927-1957 (London, 2009); and K. Silver, Chaos and Classicism: Art in France, Italy, and Germany, 1918-1936, exhibition catalogue Guggenheim Museum New York, October 1, 2010 to January 9, 2011 (New York, 2010).

54 Golan, Muralnomad, pp. 105–06.

55 Ibid., p. 135.

56 G. Barella, A. Carpi, A. J. Piromallo, M. Piacentini, and A. Tosi eds, La Quinta Triennale di Milano (Milan, 1933), p. 118.

57 See L. Baldessari, Padiglione della Stampa. V Triennale di Milano. Stralcio del catalogo generale (Milan, 1933), n.p.

58 Critical essays include: G. Pellegrini, “La V Triennale d’arti decorative: saluto alle nazioni,” Fotografia n. 6 (April 1933), p. 4; C. Massara, “Umorismo in Fotografia,” Fotografia n. 8 (August 1933), p. 13; M. Bernardi, “Spiriti e forme della fotografia attuale,” in Come si fotografa oggì, ed. A. Bologna (Milan 1935), p. 14 and 19; and A. Bologna, Come si fotografa oggi (Milan, 1935), p. 35.

59 G. Ponti, “Discorso sull’arte fotografica,” Domus (May 1932), pp. 285–88 and G. Ponti, “Libri illustrati di fotografie: un’invito agli editori italiani,” Fotografia (November 1932), n.p.

60 “Quali e quante cose oggi ci appaiono, quindi sono, soltanto attraverso l’immagine fotografica! L’aberrazione fotografica e per molte cose la nostra stessa realta: e per molte cose addirittura la nostra conoscenza, ed e quindi il nostro giudizio. Enorme importanza della fotografia.” G. Ponti, “Discorso sull’arte fotografica,” in Domus: l’arte della casa (May 1932), p. 286.

61 L. Harris, Picturing the “Primitive”: Photography, Architecture, and the Construction of Italian Modernism, 1911-1936, unpublished Phd thesis (Institute of Fine Arts, New York University: New York, 2010).

62 L. Harris, “Rationalizing the Vernacular: A Modernist Vision of ‘Architettura rurale italiana’,” May 2009, presentation at Università Roma Tre.

63 G. Pagano and W. Daniel, Architettura Rurale Italiana (Hoepli: Milan, 1936).

64 Listed in M. Gatta, “Un editore in guerra: Federigo Valli. La rivista ‘Documento’ e le edizoni Documento Libraio Editore (1941–1946),” Nuova storia contemporanea, a. XII, n. 4 (2008), pp. 153–60, 154. See also G. Parlato, La sinistra fascista. Storia di un progetto mancato (Bologna, 2000) and U. Carpi, Bolscevico immaginista: comunismo e avanguardie artistiche nell’Italia degli anni venti (Liguori Editore: Napoli, 1981).

65 One of the first to document the complex ideological positions of Fascist intellectuals in the 1930s was Ruggero Zangrandi in R. Zangrandi, Il lungo viaggio attraverso il fascismo (Feltrinelli: Milano, 1962).

66 Spriano, Storia del partito comunista italiano, I fronti popolari, Stalin, la guerra, volume III, pp. 18–39.

67 The painting was reproduced in L. de Libero, “La Galleria della Cometa a Roma,” Domus n. 128 (August 1938), pp. 32–33.

68 For an examination of the Racial Laws, see A. Gillette, Racial Theories in Fascist Italy (London, 2002).

69 S. Wilson, Art and the Politics of the Left in France, c. 1935-1955, unpublished Phd thesis (Courtauld Institute of Art: London, 1991), p. 58.

70 L. Pucci, Picturing the Worker: Guttuso, Visconti, De Santis and the Partito Comunista Italiano, c. 1944-1953, unpublished PhD thesis (Courtauld Institute of Art: London, 2007), p. 219 and 248.

71 A. Bazin, “Le réalisme cinématographique de l’école italienne de la libération,” Esprit (January 1948), pp. 58–83.

72 E. Coen, “Against Dreary Conformism: Giuseppe Bottai and Culture During the Fascist Period,” in Art and Power: Europe Under the Dictators 1930-1945, exhibition catalogue, ed. D. Ades, Hayward Gallery London, October 26, 1995 to January 21, 1996 (London, 1995).

73 G. Dessì, “Appunti per un ritratto . . . Un giovane letterato sardo tenta un piu reale ed umano ritratto del suo paese.” Primato: lettere e arti d’italia a. I, n. 3 (April 1, 1940), pp. 2–3.

74 Leo Longanesi’s articles on photography include: L. Longanesi, “Arte e fotografia,” L’Italiano a. 6, n. 1 (March 1932), pp. 48–49 and L. Longanesi, “L’occhio di vetro,” L’Italiano a. 8, n. 17–18 (January to Feburary 1933), pp. 35–46.

75 “Crisi, qualcosa che vuol dire tempi tristi, ristrettezze, fatiche, sforzi; motivi seri, dunque, che non concedono agi, perditempo, rettoriche, abbandoni, parole; motivi seri come tutti quelli che nascono dalle necessita, capaci di dare vita a una morale e, perfino, a una estetica; motivi poveri, senza fascino artistico, nudi e crudi, fortissimi.” See L. Longanesi, “La crisi e l’estetica,” L’Italiano a. 7, n. 11 (April 1932), n.p.

76 R. Ben-Ghiat, Fascist Modernities: Italy 1922-1945 (University of California Press: Berkeley, 2001), p. 31.

77 “. . . non si tratta di superare questo periodo tormentoso, ma di condurlo fino in fondo.” Longanesi, “la crisi e l’estetica,” n.p.

78 Longanesi, “La crisi e l’estetica,” n.p.

79 Ungari, Un conservatore scomodo, p. 7.

80 Taramelli and Russo have defended Longanesi’s critical position toward the regime in Omnibus and L’Italiano (See Taramelli, Viaggio nell’Italia del Neorealismo, pp. 95–97 and Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 11–20) while D’Autilia has elaborated the subtleties of his editorials and photographic choices in G. D’Autilia, Storia della fotografia italiana dal 1839 a oggi (Einaudi: Turin, 2012), pp. 205–06 and 229–32.

81 S. Nera, “Il custode della casa di Napoleone,” L’Italiano a. 7, n. 16 (December 1932), pp. 313–30.

82 L. Longanesi, “Inaugurazione dell’ acquedotto a Malalbergo, Emilia,” “Fiera Italiana,” “Gente di Barraccone,” “Film dal vero,” “Motivi per un film italiano,” L’Italiano a. 8, n. 17–18 (January to February 1933), pp. 1–18. See Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 11–21.

83 L. Longanesi, “Malinconia di Montecatini,” L’Italiano n. 8 (October 1931), pp. 8–9.

84 G. Ungarelli, “Elio Vittorini: la parola e l’immagine,” Belfagor LXIII, n. 5 (2008), pp. 501–21, 515.

85 L. Longanesi, “Sorprendere la realtà,” Cinema a. I, n. 7 (October 10, 1936), pp. 257–60 republished in O. Caldiron, “Cinema” 1936-1942: Prima del neorealismo (Fondazione Scuola Nazionale del Cinema: Rome, 2002), pp. 46–49.

86 C. Barzacchi, L’Italia di Longanesi (Milan, 1964), n.p.; Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 13–14; and D’Autilia, Storia della fotografia in Italia, p. 230.

87 Celestino, “Scene della vita autunnale,” Oggi a. III, n. 43 (October 25, 1941), pp. 15–16.

88 Ibid., p. 15.

89 Ibid., p. 16.

90 R. Bonavita, G. Gabrielli, and R. Ropa, L’Offesa della Razza. Razzismo e antisemitismo dell’Italia fascista (il mulino: Bologna, 2005), p. 140–41.

91 Telegram from the Ministry of Internal Affairs to the Prefects of the Kingdom, September 11, 1940 cited in Bonavita, L’Offesa della Razza, p. 141.

92 W. Suschitzky, Edith Tudor Hart: The Eye of Conscience (Dirk Nishen Publishing: London, 1987).

93 For a detailed account of the relations between the Vatican and the Fascist regime, see E. Fattorini, Pio XI, Hitler e Mussolini (Turin, 2007), Hitler, Mussolini, and the Vatican. Pope Pius XI and the Speech that was Never Made, trans. C. Ipsen (Polity: Cambridge, 2011).

94 E. De Simoni, “Campi visivi’ di un’antropologa,” in Annabella Rossi e La fotografia: vent’anni di ricerca visiva nel Salento e in Campania, ed. V. Esposito (Liguori: Naples, 2003), pp. 106–10.

95 R. Siligato, “Tommaso Cascella. Il bue di San Zopito,” in E42. Utopia e scenario del regime. II Urbanistica, architettura, arte e decorazione, ed. M. Calvesi, E. Guidoni, and S. Lux (Marsilio: Venice, 1987), pp. 396–97.

96 According to Gabriele D’Annunzio in G. D’Annunzio, Novelle della Pescara (1884-1886) cited in Siligato, “Tommaso Cascella. Il bue di San Zopito,” p. 396.

97 J. -F. Genotte, “La leggenda popolare di fondazione del santuario,” Fede e tradizione alla Santissima Trinità di Vallepietra: 1881-2006, ed. P. E. Simeoni, Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione Rome, December 20, 2006 to February 18, 2007 (ICCD: Rome, 2006), pp. 77–85.

98 M. Gatta, “Un editore in guerra: Federigo Valli. La rivista ‘Documento’ e le edizoni Documento Libraio Editore (1941–1946),” Nuova storia contemporanea a. XII, n. 4 (2008), pp. 153–60.

99 Gatta, “Un editore in guerra”, details the reasons for this scholarly gap signaling Gioia Sebastiani as the scholar of reference: G. Sebastiani, Libri e riviste. Catalogo delle Edizioni delle riviste letterarie italiane fra le due guerre (1919-1943) (All’insegna del pesce d’oro: Milano, 1996).

100 G. Sebastiani, “Editori a Roma dopo la Liberazione: Le Edizioni Documento,” in Gli archivi degli editori studi e prospettive di ricerca, ed. G. Tortorelli (Pàtron Editore: Bologna, 1998), pp. 157–81, 166.

101 Anon., “Perchè andiamo in guerra?,” Documento: periodico di attualità politica, letteraria, artistica n. 4 (April 1941), pp. 12–13.

102 P. De Antonis, “Il miracolo di S. Domenico di Cucullo” and “Pasqua a Spoltore,” Documento: periodico di attualità politica, letteraria, artistica n. 4 (April 1941), pp. 14–15 and 30–31 as well as P. De Antonis, “Uomini e serpi,” Documento n. 5 (April 1941), pp. 28–29.

103 I am indebted to Riccardo De Antonis, Pasquale De Antonis’ son, for recounting the ways in which peasant rituals in the Abruzzi unfold. Unless otherwise footnoted, the information gathered on the rituals and on Pasquale De Antonis comes from a number of different interviews and conversations conducted with him in Rome between 2009 and 2012.

104 Ennio Flaiano reports the scene in his short story “Le fotografie” (1942–43), dedicated to “Pasqualino” (De Antonis) and cited in A. Vaccari, “Pasquale De Antonis Biografia,” in Pasquale De Antonis: La fotografia di moda 1946-1968, exhibition catalogue, ed. M. L. Frisa, Palazzo Poli Rome, July 6 to September 7, 2008 (Marsilio: Venice, 2008), p. 143.

105 Francesco Paolo Michetti used photography as visual support for his paintings, but also developed it as an independent art. See M. Miraglia et al., Francesco Paolo Michetti: il cenacolo delle arti tra fotografia e decorazione (Electa: Naples, 1999).

106 G. Piantoni, “Michetti ‘poeta di cicli pittorici’, ” in Francesco Paolo Michetti: il cenacolo, pp. 37–42, 37.

107 U. Ojetti, “Francesco Paolo Michetti, Commemorazione,” Reale Accademia d’Italia. Celebrazioni e commemorazioni n. 13 (1934), pp. 5–26.

108 Ora tutta la terribilità barbara di quel figurativo, tutta la truce intensità di quella fede, tutta la convulsione di quello spasimo è raccolta nella figura senile che si avvinghia con l’estremo sforzo delle braccia al simulacro d’argento e gli attacca alla bocca la bocca insanguinata. Tutta la faccia e il cranio calvo si confonde con il metallo effigiato, nel sudiciume del sangue e della polvere; ma un riflesso d’argento balla nell’occhio umano vincendo il luccicare della fede . . . G. D’Annunzio, “Esposizione d’Arte Il Voto,” Fanfulla della Domenica (January 14, 1883), n.p. cited in M. De Luca, “Francesco Paolo Michetti: note biografiche,” in Francesco Paolo Michetti, pp. 159–68, 163.

109 O. Grossi, Memoria di una festa: Vallepietra nelle fotografie di Luciano Morpurgo (Quasar di Tognon: Rome, 1980), p.14.

110 P. De Antonis and J. Recupero, Feste in Abruzzo degli anni Trenta. Immagini di Pasquale De Antonis, exhibition catalogue, March 28 to April 29, 1984 (Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari: Rome, 1984).

111 G. Borghini, Premessa, Palestina 1927 nelle fotografie di Luciano Morpurgo, exhibition catalogue (U. Bozzi: Rome, 2001), ed. G.Borghini, S. Della Seta and D. Di Castro, pp. 13–18.

112 D. Di Castro, “Luciano Morpurgo (1886–1971), fotografo, scrittore, editore,” in Palestina 1927, pp. 43–58, 45.

113 C. Bertelli, “La fedeltà incostante,” Storia d’Italia, Annali 2: L’immagine fotografica 1845-1945, vol. I, ed. C. Bertelli and G. Bollati (Einaudi: Turin, 1979), pp. 121–22.

114 D. Di Castro, “Luciano Morpurgo (1886–1971), fotografo, scrittore, editore,” in Palestina 1927, p. 44.

115 G. Rullo, “La nascita della sezione romana del Club Alpino Italiano. Alpinisti e pellegrini a Vallepietra,” in Fede e Tradizione alla Santissima Trinità di Vallepietra: 1881-2006, ed. P. E. Simeoni, exhibition catalogue, ICCD Rome, December 20, 2006 to February 18, 2007 (ICCD: Rome, 2006), pp. 105–12.

116 M. Antonioni, “Il Pianto delle Zitelle,” Giacomo Pozzi-Bellini. Trentacinque anni di fotografia: 1940-1974, exhibition catalogue, ed. I. Panicelli, Galleria Nazionale d’Arte Moderna Roma, December 11, 1982 to February 13, 1983 (Galleria Nazionale d’Arte Moderna: Rome, 1982), p. 9.

117 Entrano al Santuario per pregare e invocare la grazia, e si spingono, si urtano per arrivare prima ai piedi dell’altare, portando bimbi paralitici, infermi, ciechi, e mentre tutta questa processione di dolente esce da una parte, per un sentiero del monte, ecco una processione di donne vestite di bianco con il volto velato, la testa incoronata di fiori. L. Morpurgo, “Proposte per una più vasta raccolta delle nostre tradizioni religiose,” in Atti del I Congresso nazionale delle arti e tradizioni popolari (Rome, 1936), p. 285 cited in A. Rossi, “Le cerimonie,” in Ricerca e Catalogazione della cultura popolare, ed. A. Rossi, S. Biagiola, D. Carpitella, O. Ferrari, L. Germi, A. Milillo, J. Recupero, A. Rossi, and E. Silvestini (Museo Nazionale delle Arti e Tradizioni Popolari & Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione: Rome, 1978), pp. 28–34, 33.

118 E. Cecchi, “Il pellegrinaggio del ‘Pianto’ a Vallepietra,” in Corriere della Sera—Corriere Milanese, June 8, 1943, p. 3 cited in Fede e tradizione, ed. P. E. Simeoni, p. 34.

119 Grossi, Memorie di una festa, p.12.

120 G. Sander, August Sander: Citizens of the Twentieth Century. Portrait Photographs 1892-1952 (The MIT Press: London, 1986), p. 19.

121 Panicelli, Giacomo Pozzi-Bellini, p. 11.

122 E. Cecchi, “Pellegrinaggi,” Civiltà n. 2 (June 21, 1940), p. 25.

123 G. Fabre, L’elenco. Censura fascista, editoria e autori ebrei (Zamorani: Turin, 1998), p. 219.

124 I. Panicelli, “Biografia di Giacomo Pozzi-Bellini,” Giacomo Pozzi-Bellini, exhibition catalogue, Galleria Nazionale d’Arte Moderna Roma, December 11, 1982 to February 13, 1983 (Galleria Nazionale d’Arte Moderna: Rome, 1982), p. 11.

Chapter 2

1 14.11.1939 Non pubblicare piu fotografie di soldati ripresi alle spalle, durante parate o sfilate, anche se dette fotografie siano state diramate dalla LUCE;06.08.1940 Si riconferma la disposizione di non pubblicare fotografie di militari in ginocchio durante la Messa; 09.12.1941 Non pubblicare fotografie dove appaiono persone che si stringono la mano. Retrieved from Archivio centrale dello Stato, fondo del Ministero della Cultura popolare, Rome cited in C. Matteini ed., Ordini alla Stampa. La politica interna ed estera del regime fascista nelle “disposizioni” emanate ai giornali dal ministero della cultura popolare (Editrice polilibraria italiana: Rome, 1945), pp. 77, 114 and 71.

2 “fu la prima volta che la fotografia venne introdotta nel linguaggio culturale . . . erano tempi in cui . . . le varie forme poi affermatesi di racconto fotografico non s’erano manifestate, almeno in Italia.” E. Vittorini, “La foto strizza l’occhio alla pagina,” Cinema nuovo n. 33 (April 15, 1954), p. 200.

3 Scholarship on photographic censorship has been collated from a number of sources, including G. D’Autilia, “Il fascismo senza passione. L’Istitute Luce,” in L’Italia del Novecento. Le fotografie e la storia, vol. 1, t.1, Il potere da Giolitti a Mussolini (1900-1945), ed. G. De Luna, G. D’Autilia and L. Criscenti (Einaudi: Turin, 2005); and G. D’Autilia, “‘Bisogna avere l’aria terribile . . .’: la fotografia Luce,” in L’Istituto Luce nel regime fascista. Un confronto tra le cinematografie europee, ed. F. Anania and P. Melograni (Istituto Luce: Rome, 2006), pp. 109–17.

4 K. Theweleit, Male Fantasies I: Women, Floods, Bodies, History (University of Minnesota Press: Minnesota, 1987), pp. 229–435 and S. Friedlander, Reflets du Nazisme (Seuil: Paris, 1982), Reflections of Nazism. An Essay on Kitsch and Death, trans. T. Weyr (Harper & Row: New York, 1984).

5 A. Mignemi, Storia fotografica della resistenza (Bollati Boringhieri: Turin, 1995); A. Mignemi, G. De Luna, and C. Gentile eds, Storia fotografica della Repubblica sociale italiana (Bollati Boringhieri: Turin, 1995); A. Mignemi, “Sguardi incrociati,” in L’Italia del Novecento: la fotografia e la storia. Il potere da Giolitti a Mussolini 1900-1945, ed. G. De Luna, G. D’Autilia and L. Criscenti. vol. 1 part 1 (Turin, 2005), pp. 310–49; and C. Winterhalter, Raccontare e Inventare. Storia, memoria e trasmissione storica della Resistenza armata in Italia (Peter Lang: Bern, 2010).

6 C. Pavone, Una guerra civile. Saggio storico sulla moralità nella Resistenza (Bollati Boringhieri: Turin, 1991) and T. Behan, The Italian Resistance: Fascists, Guerrillas and the Allies (Pluto Press: London, 2009).

7 Numbers for Roman dailies on August 9, 1944 were recorded as follows by Togliatti: L’Unità, 46 000 copies, Avanti!, 48,000, Il popolo, 32,000, Risorgimento liberale, 28,000, L’Italia libera, 26,000, Il Quotidiano, 16,000–18,000, La Voce repubblicana, 16,000, L’Italia nuova, 12,000. See P. Spriano, Storia del Partito comunista italiano. La Resistenza. Togliatti e il partito nuovo, vol. 5 (Einaudi: Turin, 1975), p. 409n4.

8 D. Broder, “I partigiani che volevano fare la rivoluzione. Storia di Bandiera Rossa,” MicroMega 3 (2015), pp. 195–209, 201.

9 This idea is further developed in M. Caruso, “Antifascist Heroes: The Paradox of the Empowered Victim in Photographs of the Civil War,” in Photography and Power, ed. M. Andreani and M. Purpura (Cambridge Scholars Publishing: Newcastle-Upon.Tyne, forthcoming).

10 L. Bossi, “The ‘New Man’: Degeneracy and Regeneration,” in The 1930s: The Making of “The New Man”, ed. J. Clair (National Gallery of Canada: Ottawa, 2008), pp. 36–37.

11 T. Behan, The Italian Resistance: Fascists, Guerrillas and the Allies (Pluto Press: London, 2009), pp. 213–14.

12 C. E. Gadda, Eros e Priapo: Da furore e cenere (Garzanti: Milan, 1995), p. 64. Originally published in 1945.

13 Friedlander, Reflections of Nazism, p. 33.

14 “Le donne non ci vogliono piu bene perche portiamo la camicia nera . . . L’amore coi fascisti non conviene. Meglio un vigliacco che non ha bandiera, uno che non ha sangue nelle vene, uno che serbera la pelle intera.” Canto dei repubblichini di Salò (1944). See Mascolinità all’italiana: Costruzioni, narrazioni, mutamenti, ed. E. dell’Agnese and E. Ruspini (UTET: Turin, 2007), p. 317.

15 P. Morgan, Italian Fascism 1915-1945 (Palgrave Macmillan: Basingstoke, 2004), p. 137.

16 B. Mussolini, Scritti e discorsi di Benito Mussolini (Milan, 1934–39), vol. 2, p. 335 quoted in S. Falasca-Zamponi, Fascist Spectacle: The Aesthetics of Power in Mussolini’s Italy (University of California Press: Oakland CA, 1997), p. 26.

17 Clair, The 1930s: The Making of the “New Man”, p. 18.

18 F. De Giorgi, “Il soldato di Cristo (e il soldato di Cesare),” Chiesa e guerra: Dalla “benedizione delle armi” alla “Pacem in terris”, ed. M. Franzinelli and R. Bottoni (il Mulino: Bologna, 2005), pp. 129–61.

19 E. Scopinich, fotografia: prima rassegna dell’attivita fotografica in Italia (Domus: Milan, 1943).

20 E. Scopinich, “Considerazioni sulla fotografia italiana,” fotografia, pp. 7–10; A. Ornan, “Tecnica di ripresa e di riproduzione nella fotografia a colori,” fotografia, pp. 93–100; F. Patellani, “Il giornalista nuova formula,” fotografia, pp. 125–37.

21 Albe Steiner, the nephew of Giacomo Matteotti who had been murdered by the Fascist regime in 1925, was involved with the intellectual avant-garde from 1939. “Testimonianza di Lica Covo Steiner,” in Un’immagine dell’Italia, p. 72 and Spriano, Storia del Partito comunista italiano. La Resistenza. Togliatti e il partito nuovo, p. 204.

22 R. Castel and D. Schnapper, “Aesthetic Ambitions and Social Aspirations: The Camera Club as a Secondary Group,” in Photography. A Middle-Brow Art, ed. P. Bourdieu, L. Boltanski, J.-C. Chamboredon, and P. de Vandeuvre, trans. S. Whiteside (Stanford University Press: Cambridge, 1990), pp. 103–28.

23 L. Becker, Cut & Paste: European Photomontage 1920-1945 (Gangemi/Estorick Collection of Modern Italian Art: Rome, 2008), p. 13.

24 Among the eight photographers selected in Otto fotografi, four would belong to the postwar photographic association La Bussola in Florence: Giuseppe Cavalli, Federico Vender, Mario Finazzi and Ferruccio Leiss. See Anon., Otto fotografi italiani d’oggi (Istituto Italiano d’Arti Grafiche: Bergamo, 1942); Fotoannuario 1942 (Il progresso fotografico: Milan, 1942); and A. Franchini-Stappo and G. Vannucci-Zauli, Introduzione per un’estetica fotografica (Cionini Editore: Florence, 1943). For information on La Bussola, see Chapter 4.

25 M. Merleau-Ponty, Sense and Non-Sense, trans. H. Dreyfus and P. A. Dreyfus (Northwestern University Press: Evanston, IL, 1964), p. 139.

26 Pollard, The Fascist Experience, p. 106.

27 U. Massola, Gli scioperi del ‘43 (Editori Riuniti: Rome, 1973), p. 13.

28 Spriano, Storia del Partito comunista italiano, pp. 289n2 and 295.

29 PWB, Italian Basic Handbook Part I. Internal Organisation and Policy (May 1943).

30 While there appears to be no reference on photographic censorship under the regime, scholarly references for Fascist censorship of publishing and advertising have been amply listed in M. Gatta “Un editore in guerra: Federigo Valli. La rivista ‘Documento’ e le edizoni Documento Libraio Editore (1941–1946),” Nuova storia contemporanea a. XII, n. 4 (2008), pp. 153–60.

31 G. D’Autilia, “‘Bisogna avere l’aria terribile . . .’ la fotografia Luce,” in L’Istituto Luce nel regime fascista. Un confronto tra le cinematografie europee (Istituto Luce: Rome, 2006), p. 113.

32 E. Bricchetto, “La fotografia dentro il giornale: l’archivio storico del ‘Corriere della sera’ e l’Africa orientale,” in L’impero fascista. Italia ed Etiopia (1935-1941), ed. R. Bottoni (il Mulino: Bologna, 2008), pp. 307–19, 308.

33 L. Criscenti, “La memoria in archivio,” in L’Italia del Novecento. Le fotografie e la storia. Il potere da Giolitti a Mussolini (1900-1945), ed. G. De Luna, G. D’Autilia, L. Criscenti (Einaudi: Turin, 2005), p. 300.

34 Bricchetto, “La fotografia dentro il giornale,” p. 310.

35 M. -A. Matard-Bonucci, “Profil racial,” in L’Homme nouveau dans l’Europe Fasciste, 1922-1945, ed. M. -A. Matard-Bonucci and P. Milza (Fayard: Paris, 2004), p. 149.

36 The title of the periodical might be traced to a homonymous chapter in the LUCE book Il Fascismo in Cammino examined in Chapter 1.

37 Bricchetto, “La fotografia dentro il giornale,” pp. 314–15.

38 S. Lusini ed., Da Malaparte a Malaparte: Malaparte fotografo, exhibition catalogue, Palazzo Novellucci Prato (Stab. Grafico Commerciale: Florence, 1987).

39 Bonuomo may have implied Malaparte felt “shame” for the Fascist colonisation of Ethiopia. M. Bonuomo, “Curzio Malaparte fotografo,” in Da Malaparte, p. 16.

40 Spriano, Storia del Partito comunista italiano. La Resistenza. Togliatti e il partito nuovo, p. 419.

41 G. Musto, Un architetto dietro l’obiettivo: l’archivio fotografico di Giuseppe Pagano, PhD thesis published online (Università Federico II: Naples, 2007) pp. 67 and 149. http://www.fedoa.unina.it/1655/.

42 G. Pagano and A. Aalto, “La Ricostruzione dell’Europa: Capitale Problema di Attualità nel Campo Edilizio,” Costruzioni- Casabella a. xvi, n. 183 (March 1943), pp. 1–9, cover page.

43 “ci esercitammo negli amori con le donne greche prese per fame, alternandoli a rastrellamenti, fucilazioni di partigiani, suicidi di nostri soldati condotti alla disperazione dalle mancate licenze, raccolte di cadaveri di greci morti d’inedia . . .” R. Renzi, Il neorealismo nel fascismo: Giuseppe de Santis e la critica cinematografica 1941-1943, ed. M. Furno and R. Renzi (Edizioni della Tipografia Compositori: Bologna, 1984), p. 22.

44 F. Patellani, “Scuole Russe,” Tempo (May 1942), p. 10.

45 L. Sorrentino, Sognare a Mauthausen (Milano: Bompiani, 1978).

46 L. Sorrentino, Da Bel Ami a Lili Marlene: quello che il corrispondente di guerra non scrisse (Milano: Bompiani, 1980) and L. Sorrentino, Questa Spagna: avventure di una coscienza (Edizioni Roma: Roma, 1939).

47 Russo, Storia culturale della fotografia italiana, p. 49.

48 Ibid., pp. 18–21.

49 I. Piazzoni, Valentino Bompiani: Un editore italiano tra fascismo e dopoguerra (LED Edizioni Universitarie: Milan, 2007), p. 10.

50 Psychological Warfare Branch, Italian Basic Handbook. Part I. Internal Organisation and Policy (London, 1943), pp. 73–74. See R. G. Hadfield’s documents, n. 07/79/1, Imperial War Museum, London.

51 For more information on the Corrente group, see Ben-Ghiat, Fascist Modernities.

52 G. B. Guerri, Giuseppe Bottai, Fascista (Mondadori: Milan, 1996), p. 143.

53 “Non vi si cerchino grattacieli e cowboy, Evans ha guardato semplici case e uomini, (i volti impersonali degli Americani d’ogni colore).” G. Veronesi, “American Photographs,” Corrente (October 31, 1939) quoted in G. Ungarelli, “Elio Vittorini: la parola e l’immagine,” Belfagor a. LXIII, n. 5 (2008), pp. 501–21, 512–13.

54 P. Ferrara, “Baracche, capanne e grotte nel territorio dell’esposizione universale,” in E42 Utopia e scenario del regime, ed. M. Calvesi, E. Guidoni, and S. Lux, pp. 176–78.

55 For an in-depth analysis of public housing, the treatment of the poor, and the development of the borgate in Rome, see J. D. Rhodes, Stupendous Miserable City: Pasolini’s Rome (University of Minnesota Press: Minneapolis, 2007).

56 A. Lattuada, Occhio Quadrato (Corrente: Milan, 1941), p. XIII.

57 The words reported here were from an interview in 1980. See A. Lattuada, intervista a cura di Piero Berengo Gardin, Progresso Fotografico (July to August 1980), p. 52.

58 Scholars who discuss or reproduce this photograph in their work include E. Taramelli, Viaggio nell’Italia del Neorealismo (SEI: Turin, 1994), pp. 73–80, Forgacs, Italy’s Margins, pp. 53–56 and Grespi, “Italian Neo-Realism between Cinema and Photography,” pp. 204–06.

59 Ungarelli, “Elio Vittorini la parola e l’immagine,” p. 516.

60 G. Bonsaver, Elio Vittorini: The Writer and the Written (Maney Publishing: Leeds, 2000), pp. 107–09.

61 J. Dunnett, “Anti-Fascism and Literary Criticism in Postwar Italy,” Culture, Censorship and the State in Twentieth-Century Italy, ed. G. Bonsaver and R. S. C. Gordon (Maney Publishing: London, 2005), p. 116.

62 Interview with Vittorugo Contino, April 3, 2009, Rome.

63 C. Mydans, Carl Mydans, Photojournalist (New York, 1985), p. 24.

64 Anon., “L’esercito clandestino italiano. Le bande di patrioti attaccano l’esercito tedesco alle spalle,” Nuovo Mondo 1, no. 1 (March 19, 1945), n.p.

65 Nuovo Mondo staff included the antifascist journalist Arrigo Benedetti who had worked for Omnibus and had been the editor of Oggi, interrupted in 1942.

66 Behan, The Italian Resistance, p. 213.

67 Ibid., p. 220.

68 Pavone, Una guerra civile, p. 193.

69 Mignemi, Storia fotografica della resistenza, p. 337.

70 Pavone, Una guerra civile, p. 193.

71 Spriano, Storia del Partito comunista italiano. La Resistenza. Togliatti e il partito nuovo, p. 337.

72 A. Agosti, Palmiro Togliatti. A Biography (I.B. Tauris: New York, 2008), p. 134.

73 R. Battaglia, Storia della Resistenza italiana (Einaudi: Turin, 1953), p. 248.

74 U. Massola, Gli scioperi del ‘43 (Editori Riuniti: Rome, 1943), pp. 45–50.

75 Ibid., pp. 67–68.

76 A. Mignemi, “La mostra ritrovata,” in Un’immagine dell’Italia: Resistenza e ricostruzione. Le mostre del dopoguerra in Europa, ed. A. Mignemi and G. Solaro, exhibition catalogue, Palazzo Reale Milano, April 25 to June 5, 2005 (Skira: Milan, 2005), pp. 111–72, 118.

77 The exhibition also traveled or was re-elaborated in a number of Italian cities (i.e., Rome, Naples, Turin) and abroad (i.e., Amsterdam, Zurich, Basel, Bern, Lucern, Prague). Mignemi, “La mostra ritrovata,” p. 21.

78 Gabriele Mucchi’s annotations cited in Mignemi, “La mostra ritrovata,” p. 21.

79 A. Mignemi, Storia fotografica della resistenza (Bollati Boringhieri: Turin, 1995), p. 34.

80 S. Sontag, Regarding the Pain of Others (Penguin Books: London, 2004), p. 57.

81 C. Matteini ed., Ordini alla Stampa. La politica interna ed estera del regime fascista nelle ‘disposizioni’ emanate ai giornali dal ministero della cultura popolare (Editrice polilibraria italiana: Rome, 1945), p. 114.

82 “Una madre trova il figlio ucciso e si piega su di lui nell’atto di coprirlo con un sudario,” G. Mucchi, Le occasioni perdute. Memorie 1899-1993 (Mazzotta: Milan, 2001), p. 205 quoted in “Testimonianza di Gabriele Mucchi,” Un’immagine dell’Italia, p. 60. For a discussion of Christian rhetoric and the Resistance in these paintings by Guttuso, see Pucci, Picturing the Worker, pp. 43–56.

83 References that cover art and press during the Resistance include: P. Masetti ed., Roma stotto le stelle del’44: storia, arte e cultura dalla guerra alla liberazione (Zefiro: Follonica, 1994) and S. Gundle, Against Mussolini. Art and the Fall of a Dictator, exhibition catalogue, September 22 to December 19, 2010, Estorick Collection, London (Estorick Foundation: London, 2010).

84 G. Solaro, “Le mostre fotografiche della resistenza,” in Un’immagine dell’Italia: Resistenza e ricostruzione. Le mostre del dopoguerra in Europa, ed. A. Mignemi and G. Solaro, exhibition catalogue, Palazzo Reale Milano, April 25 to June 5, 2005 (Skira: Milan, 2005), p. 28. Giuliana Gadola Beltrami remarks that there was no mention of the women Partisans’ contribution in the Paris exhibition. See “Testimonianza Giuliana Gadola Beltrami,” Un’immagine dell’Italia, p. 97.

85 J. Slaughter, Women and the Italian Resistance (Arden Press Inc: Denver Colorado, 1997), p. 69 cited in Behan, The Italian Resistance, p. 167.

86 A. Gramsci, Lettere dal Carcere (Turin, 1948).

87 L. Crocenzi, “Occhio su Milano,” Il Politecnico (May 1, 1946), pp. 13–15. For scholarly articles on Crocenzi’s work as pioneering a new photographic language, see C. Colombo, “Fotografia: nuovi linguaggi in un paese antico,” in Anni Cinquanta, exhibition catalogue, Palazzo Reale Milan, March 4 to July 3, 2005 (Skira: Milan, 2005), pp. 323–28, 326; A. Crawford, Mario Giacomelli (Phaidon Press: London, 2001), p. 34; P. Morello, Enzo Sellerio fotografo: tre studi siciliani (Istituto Superiore per la Storia della Fotografia: Palermo, 1998), pp. 11–12; M. A. Pelizzari, Photography and Italy (Reaktion books: London, 2011), pp. 106–07; Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 26–36. Gabriele D’Autilia, on the other hand, does not insist on this being a crucial moment in the history of Italian photography and does not include any mention of Il Politecnico in G. D’Autilia, Storia della fotografia in Italia (Einaudi: Torino, 2012).

88 E. Vittorini, “La foto strizza l’occhio alla pagina,” Cinema nuovo n. 33 (April 15, 1954), p. 200.

89 L. Pucci, Picturing the Worker (Courtauld Institute of Art: London, 2007), p. 85 and M. Musumeci, “Giorni di Gloria. Una scabrosa vicenda filmata,” in Il Cinema di Luchino Visconti, ed. V. Pravadelli (Marsilio: Venice, 2000), p. 59.

90 Mignemi, Storia fotografica della resistenza, p. 25.

91 Solaro, “Le mostre fotografiche,” in Un’immagine dell’Italia, p. 35.

Chapter 3

1 C. Levi, Cristo si è fermato a Eboli (Einaudi: Turin, 1945), Christ Stopped at Eboli, trans. F. Frenaye (Farrar, Straus & Giroux: New York, 1982), p. 12.

2 V. Napolillo, Carlo Levi dall’Antifascismo al Mito Contadino (Brenner: Cosenza, 1984), p. 15.

3 J. Dickie, Darkest Italy, The Nation and Stereotypes of the Mezzogiorno, 1860-1900 (Palgrave Macmillan: London, 1999), p. 119.

4 See articles in Tempo such as Anonymous, “Nel latifondo, 15 anni fà,” Tempo settimanale illustrato n. 185 (December 10, 1942), pp. 5–9 and N. Balistrieri, “Salvatore Pastorello, uomo civile,” Tempo settimanale illustrato n. 189 (January 7, 1943), pp. 9–13.

5 “non ignoro la desolazione del latifondo, nè mi è sconosciuta la tragedia oscura della zolfara. Ma un conto è leggere, sia pure attraverso I rapporti, un conto è vedere, constatare, scendere in mezzo al popolo, al popolo che è buono, sobrio, tenace, laborioso.” “Discorso di Palermo, 5 maggio 1924,” Tempo (July 27, 1939), p. 5.

6 “Il popolo sa che il sangue versato feconda la terra, rende più pura e salda la fede, rinnova la civiltà.” From Anon, Gente di Sicilia, Tempo n. 217 (July 22, 1943), p. 2.

7 Dickie, Darkest Italy, p. 1.

8 For a detailed reconstruction of the cultural aspects of Togliatti’s andata al popolo and the national-popular strategy of his partito nuovo, see Pucci, Picturing the Worker, pp. 161–63.

9 C. Duggan, The Force of Destiny. A History of Italy since 1796 (Penguin: London, 2007), p. 541.

10 J. L. Harper, America and the Reconstruction of Italy, 1945-1948 (Cambridge University Press: Cambridge, 1986), p. 156.

11 CIA report cited in James Edward Miller, “Chaos or Christian Democracy: The ERP as a Factor in Italy’s 1948 Elections,” (paper delivered to conference, The Marshall Plan and Europe, Rome, May 28, 1980) cited in Harper, America and the Reconstruction of Italy, 1945-1948, no.15, p. 199.

12 P. Pezzino, La riforma agraria in Calabria. Intervento pubblico e dinamico sociale in un’area del Mezzogiorno 1950/70 (Feltrinelli: Milan, 1977), pp. 31–32.

13 T. Astarita, Between Salt Water and Holy Water. A History of Southern Italy (W. W. Norton & Company Inc.: London, 2005), p. 311.

14 Levi, Christ Stopped at Eboli, p. 120.

15 S. Luzzatto, Padre Pio. Miracoli e politica nell’Italia del Novecento (Einaudi: Turin, 2007), pp. 304–09.

16 The work of American academics in southern Italy at the beginning of the Cold War has been examined in the following publications: T. Tentori, Ricerche sociali in Italia (AAI: Rome, 1966) and C. Biscaglia, “Studi sulla Lucania degli anni Cinquanta e la funzione del Centro di documentazione ‘Rocco Scotellaro e la Basilicata del secondo dopoguerra’,” Bollettino Storico della Basilicata, 22 (2006), pp. 319–45.

17 D. W. Ellwood, “The Propaganda of the Marshall Plan in Italy in a Cold War Context,” The Cultural Cold War in Western Europe 1945-1960, ed. G. Scott-Smith and H. Krabbendam (Routledge: London, 2003), pp. 225–36.

18 E. Said, Humanism and Democratic Criticism (Columbia University Press: New York, 2004), pp. 35–36.

19 E. C. Banfield, The Moral Basis of a Backward Society (Free Press: Chicago, 1958).

20 The TVA provided economic development to the Tennessee Valley, which was a region particularly affected by the Depression. See Friedmann, Miseria e Dignità, p. 78. For an overview of the projects taking place in Matera in the 1950s, see R. Musatti, F. Friedmann, G. Isnardi, F. Nitti, and T. Tentori, eds, Matera 55—Radiografia di una città del Sud tra antico e moderno (Giannatelli: Matera, 1996).

21 W. Bischof, ECA photograph, 286—ME − 9–21, National Archives, Washington D.C.

22 L. Harris, “A New Kind of Ruin: Post-war Sicily Through the Camera Lens,” in Milton Gendel: A Surreal Life, ed. P. Benson Miller and B. Drudi (Hatje Cantz: Ostfildern, 2011), pp. 93–101, 96.

23 Gendel, Milton Gendel, p. 11.

24 M. Collins, Report for the US Economic Cooperation Administration Special Mission to Italy, Information Division, Catania, October 18, 1950. Marjory Collins Papers, Schelsinger Library, Radcliffe Institute, Harvard University. Cited in Harris, “A New Kind of Ruin,” p. 101n11.

25 Collins’ photographs featured in Comunità as follows: I. Silone and M. Collins, “La rivolta di Fontamara,” Comunità a. IV, n. 8 (May to June 1950), pp. 16–19 and R. Musatti and M. Collins, “Viaggio ai ‘Sassi’ di Matera,” Comunità a. IV, n. 9 (September to October 1950), pp. 40–43. I am indebted to Lindsay Harris for indicating these works to me.

26 “non imparavano nulla, col sistema delle bacchette, dei sigari e delle chiacchiere dal balcone, e dei discorsi patriottici. Andavano tutti a scuola, l’istruzione è obbligatoria, ma, con quei maestri, ne uscivano analfabeti.” Levi, Christ Stopped at Eboli, p. 205.

27 Levi, “Italy Fights the Battle of Illiteracy,” c. 1949–50, n.p. Photocopied document from Magnum, New York, courtesy of Carole Naggar.

28 Levi, “Italy Fights the Battle of Illiteracy,” n.p. Photocopied document from Magnum, New York, courtesy of Carole Naggar.

29 “Comincia la nostra inchiesta sul mezzogiorno” in T. Besozzi, “Subito una mano a Napoli,” L’Europeo (February 15, 1948), p. 8; T. Besozzi, “L’errore del vescovo di Mileto. Da dieci anni la scienza studia Natuzza dei Morti ma per i Calabresi essa è la donna del miracolo,” L’Europeo (March 14, 1948), pp. 8–9; and T. Besozzi, “Troppo strette le strade per l’ombrello aperto: il più disperato paese della Calabria,” L’Europeo (March 21, 1948), pp. 6–8.

30 Harper, America and the Reconstruction of Italy, 1945-1948, p. 151.

31 “La scuola mista. Ora alla vigilia delle elezioni anche la miseria delle popolazioni calabresi rischia di diventare un motivo elettorale. Dalla pianura salgono i propagandisti che cercano di destare uomini e donne intontiti dal bisogno.” Besozzi, “L’errore del vescovo di Mileto,”p. 8.

32 I. Zannier, Tino Petrelli: Fotogiornalismo in Italia (Pordenone, 1980), n.p.

33 T. Besozzi, “Troppo strette le strade per l’ombrello aperto: il più disperato paese della Calabria,” L’Europeo (March 21, 1948), p. 8.

34 Anon., “Bambini italiani 1952,” Noi Donne a. VI, n. 16 (April 20, 1952), pp. 6–7.

35 M. Alicata, “Il Meridionalismo non si può fermare ad Eboli,” Cronache Meridionali n. 9 (September 1954), pp. 585–603.

36 M. Gandin and E. Sellerio, “Borgo Di Dio,” Cinema Nuovo n. 60 (June 25, 1955), pp. 458–59.

37 D. Dolci, Banditi a Partinico (Laterza: Bari, 1955), The Outlaws of Partinico, trans. R. Munroe (MacGibbon & Kee: London, 1960), p. 45.

38 “Ti sarei molto grato se, nel fare la selezione, tu tenessi presente la concezione unitaria secondo la quale è stato eseguito il lavoro. Sai benissimo che non mi sono preoccupato tanto di sottolineare gli aspetti esteriori della miseria quanto di tentare di cogliere l’umore comune degli abitanti del luogo.” See M. Maffioli, “Letteratura per immagini,” Fermo immagine, ed. E. Sellerio and M. Maffioli (Alinari: Florence, 2007), n.p.

39 Gandin and Sellerio, “Borgo Di Dio,” p. 459.

40 E. Sellerio, Inventario siciliano. Fotografie di Enzo Sellerio (Palermo, 1977).

41 P. Angelini, Ernesto de Martino/Pietro Angelini (Rome, 2008), p. 56.

42 C. Luporini, “Intorno alla storia del mondo popolare subalterno” (1951) cited in S. Gundle, Between Hollywood and Moscow. The Italian Communists and the Challenge of Mass Culture, 1943-1991 (Duke University Press Books: London, 2000), p. 60.

43 “Durante la festa di S. Bruno (Serra S. Bruno, Calabria) una donna entra in stato di possessione. Si tenta di esorcizzarla facendole baciare una immagine di S. Bruno, senza risultato. Nonostante un secondo tentativo di esorcismo, la personalità aberrante e perversa che si è impadronita della donna non lascia la preda.” De Martino, Sud e magia, pp. 128–29 (n. 16).

44 See E. De Martino, Sud e magia (Feltrinelli: Milan, 1959); E. De Martino, La terra del rimorso. Contributo a una storia religiosa del Sud (Il Saggiatore: Milan, 1961).

45 Interview with Michelle Caroly, July 2, 2015.

46 E. De Martino, La Terra del rimorso, pp. 43–58.

47 Ibid., p. 30. The tradition of the tarantata is upheld to this day.

48 E. De Martino, Sud e magia, p. 21.

49 Ibid., p. 22.

50 A. Martin, D. Dolci, F. Laplantine eds, Les Noires Vallées du Repentir (Editions Entente: Paris, 1975), pp. 5–19.

51 Interview with André Martin’s widow, Michelle Caroly, July 2, 2015. The role of Claire Booth-Luce is explored further in Chapter 4.

52 De Martino, La Terra del rimorso, photographs n. 8–10, n.p.

53 “Caterina di Nardò, immersa nella sua depressione nervosa . . . si è alzata in piedi per lasciare che il vecchio contadino compia con più agio le sue mistiche acrobazie.” E. De Martino, La Terra del Rimorso (Il Saggiatore: Milan, 1961), n.p.

54 C. Samugheo, “Il ballo del furore,” Le Ore (February 27, 1954), pp. 42–45 and C. Samugheo and E. Tadini, “Le invasate,” Cinema Nuovo n. 50 (January 1955), pp. 17–24.

55 Samugheo, “Il ballo del furore,” p. 45.

56 E. Manfredini, “Lexicon,” p. 314, exhibition catalogue, Fotomuseum Winterthur, September 1 to November 18, 2007.

57 De Martino, Sud e magia, between pp. 176 and 177.

58 K. Ludtke, Dances with Spiders. Crisis, Celebrity and Celebration in Southern Italy (Berghahn: Oxford, 2009), pp. 196–200. David Forgacs also reminds us that the French feminists Hélène Cixous and Catherine Clément discussed the tarantata as a moment of sexual liberation in H. Cixous and C. Clément, The Newly Born Woman, trans. Betsy Wing (Minneapolis: University of Minnesota Press, 1996), p. 21 cited in Forgacs, Italy’s Margins, p. 182.

59 Forgacs, Italy’s Margins, p. 152.

60 V. Esposito ed., Annabella Rossi e La fotografia: Vent’anni di ricerca visiva nel Salento e in Campania, exhibition catalogue, Museo delle arti e tradizioni popolari Rome, May 2003 to April 2004 (Liguori: Naples, 2003), p. 94. The findings are also based on research conducted at the photographic archive of the Museo delle arti e tradizioni popolari with Dr. Marisa Iori on May 8, 2012.

61 Forgacs, Italy’s Margins, pp. 149–51.

62 Levi, Christ Stopped at Eboli, p. 151.

63 Ibid.

64 Ibid., p. 101.

65 D. Seymour, “The Jews of San Fratello,” c. 1950–52, photocopy from Magnum Archives in New York, courtesy of Carole Naggar.

66 D. Seymour, “Holy Week in Sicily,” c. 1950–52, photocopy from Magnum Archives in New York, courtesy of Carole Naggar.

67 F. Faeta and C. Gallini, I viaggi nel Sud di Ernesto De Martino (Bollati Boringhieri: Turin, 1999).

68 G. Olmoti, “Il mestiere della fotografia,” in L’Italia del Novecento. Le fotografie e la storia. La società in posa (Einaudi: Turin, 2006), pp. 415–52, 440.

69 G. Pinna, L’isola del rimorso. La Sardegna nelle fotografie di Franco Pinna. 1953-1967 (Imago multimedia: Nuoro, 2009).

70 A full bibliography covering the publications of Pinna’s photographs can be found in G. Pinna, Con gli occhi della memoria. La Lucania nella fotografie di Franco Pinna 1952-1959 (Il Ramo d’Oro Editore: Udine, 2002).

71 De Martino, Morte e pianto rituale, p. 375.

72 “Non si può lavorare gratis. Vedo la prima copia e non c’è nulla. Protesto e mi vogliono mettere in fondo all’elenco dei tarantolati.” Archivio Franco Pinna, Rome, Busta Denuncia De Martino quoted in Pinna, Con gli occhi della memoria, p. 24.

73 G. Bonsaver, Elio Vittorini (Maney Publishing: Leeds, 2000), p. 84n27.

74 E. Vittorini, “Sulle fotografie di ‘conversazione in Sicilia’,” Cinema Nuovo (April 15, 1954) transcribed in P. Orvieto, “Vittorini e l’ ‘accostamento’ fotografico,” in Letteratura & Fotografia, II, ed. A. Dolfi (Bulzoni: Rome, 2007), pp. 61–66.

75 Vittorini, “Sulle fotografie di,” in Orvieto (ed.), ‘Vittorini,’ p. 65.

76 Gundle, Between Hollywood and Moscow, p. 61.

77 E. De Martino and S. Cannarsa eds, “Due inediti su Gramsci ‘Postille a Gramsci’ e ‘Gramsci e il Folklore,’” La Ricerca Folklorica n. 25 (April 1992), pp. 73–79, 77 and C. Luporini, “Da ‘Società’ alla polemica sullo storicismo,” Critica Marxista: analisi e contributi per ripensare la sinistra n. 6 (November to December 1993), pp. 5–35.

78 De Martino, “Gramsci e il folklore,” p. 77.

79 De Martino, “Due inediti su Gramsci,” p. 73.

80 “Essere allegri alla loro età è naturale, per quanto tallora alla allegria infantile faccia contrasto qualche cosa di senile e di malizioso nei volti, che mette a disagio.” E. De Martino, “Vita e morte dei contadini Lucani,” Comunità a. VII, n. 18 (April 1953), pp. 4–7, 5.

81 A. Gilardi, Meglio ladro che fotografo: tutto quello che dovreste sapere sulla fotografia ma preferirete non aver mai saputo (Mondadori: Milan, 2007), p. 116.

82 Ajello, Intellettuali e PCI, p. 215 and P. Mereghetti, “Anni cinquanta: un cinema da scoprire,” AnniCinquanta, exhibition catalogue, Palazzo Reale Milan, March 4 to July 3, 2005 (Skira: Milan, 2005), pp. 194–234, 198.

83 Pucci, Picturing the Worker, pp. 123 and 138–39.

84 Ajello, Intellettuali e PCI, p. 211.

85 R. Renzi, “Una tendenza sedentaria contro gli impegni del realismo,” Cinema nuovo a. I, n. 1, (December 15, 1952), pp. 9–11 and M. Gandin, “Lettera aperta all’On. Andreotti,” Cinema nuovo a. I, n. 1 (December 15, 1952), p. 20.

86 M. Gandin and E. Sellerio, “Borgo di Dio,” Cinema Nuovo a. IV, n. 61 (June 25, 1955), p. 458.

87 Ajello, Intellettuali e PCI, pp. 51 and 252 and E. Aga-Rossi and V. Zaslvasky, Togliatti e Stalin: Il PCI e la politica estera staliniana negli archivi di Mosca (il Mulino: Bologna, 2007), pp. 82–85.

88 R. Guttuso, “10 disegni sui Contadini in Sicilia,” Quaderno n. 2, Il disegno popolare (Rome, 1951) cited in Misler, La via italiana, p. 45.

89 Interview with Fulvio Roiter, July 6, 2009, Venice.

90 Ibid.

91 A. Schwarz, “Ando Gilardi fotografo. Appunti di lavoro,” Memorie di un fotografo pentito, exhibition catalogue, Busto Arsizio, April to May 1993, p. 2 cited in Faeta and Gallini, I viaggi nel Sud di Ernesto De Martino, p. 82.

92 According to Paolo Morello some of Roiter’s Sicilian photographs were published in Romeo Martinez’ Swiss periodical Camera in 1954 although I was unable to trace a copy. See P. Morello and Naomi Rosenblum, Fulvio Roiter (Istituto Superiore per la Storia della Fotografia: Palermo, 2002), p. 25.

93 C. Levi, La serpe in seno: un saggio sul neofascismo (Olschki: Florence, 1996), p. 40.

94 The founding members of La Gondola were Gino Bolognini, Giorgio Bresciani and Luciano Scattola. See I. Zannier, 30 anni di fotografia a Venezia: il circolo “La Gondola” 1948-1978, exhibition catalogue, Museo Fortuny Venice (Marsilio: Venice, 1980), p. 11.

95 P. Monti, “1955. Otto anni di fotografia italiana,” in Lo sguardo critico: cultura e fotografia in Italia 1943-1968, ed. C. Colombo (Agorà editrice: Turin, 2003), pp. 101–03, 102. Originally published in G. Oliva ed., Fotografia italiana (Fantoni: Venezia, 1955).

96 Romeo Martinez cited in G. Chiaromonte ed., Paolo Monti. Fotografie 1950-1980 (Motta: Milan, 1992), p. 7.

97 C. di Polo in a letter to M. Hayworth-Booth, Shapes of Light. The “Bussola” Group and Italian Post-War Photography (Fratelli Alinari: Florence, April 24, 1997). V&A Archives, London.

98 The founding members of La Bussola were Luigi Veronesi, Mario Finazzi, Federico Vender and Ferruccio Leiss. See I. Zannier and P. Costantini, Cultura Fotografica in Italia. Antologia di testi sulla fotografia 1839/1949 (Franco Angeli: Milan, 1985).

99 Zannier, 30 anni di fotografia, p. 13.

100 I am indebted to Piergiorgio Branzi for pointing out the different types of light that exist on Italy’s coasts.

101 P. Morello and S. S. Phillips, Piergiorgio Branzi (Istituto Superiore per la Storia della Fotografia: Palermo, 2003), p. 29.

102 I. Zannier and S. Weber, Forme di luce. Il Gruppo La Bussola e aspetti della fotografia italiana del dopoguerra (Alinari: Firenze, 1997), p. 16.

103 Interviews with Piergiorgio Branzi, July 14, 2008, Rome.

104 Ibid.

105 G. Ungarelli, “Elio Vittorini: la parola e l’immagine,” Belfagor a. LXIII, n. 5 (2008), pp. 501–21.

106 Guttuso’s sixteen drawings were included in a posthumous edition of the novel. See E. Vittorini, Conversazione in Sicilia (Bompiani: Milan, 1986).

107 Zavattini, Un Paese, p. 7 and see Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 154–61. See Chapter 4 for further details on Un Paese.

108 C. Chiarelli, E. Ciani, M. Bossi, and F. Vergara Caffarelli eds, “Una visione irrisolta. Il meridione italiano di Fosco Maraini,” in Nostro Sud di Fosco Maraini. Un progetto fotografico incompiuto sul meridione italiano (Alinari: Florence, 2009), pp. 26–57.

109 Chiarelli and Ciani eds, “Una visione irrisolta,” p. 31.

110 See C. Levi and J. Reismann, Italien. Alles ist gewesen, alles ist Gegenwart (Belser Verlag: Stuttgart, 1959). The book was republished a year later in Italian and in English.

111 Interview with Mario Carbone, October 6, 2008, Fiano Romano.

112 N. Bouchard, “Italia’61: The Commemorations for the Centenary of Unification in the First Capital of the Italian State,” Romance Studies 23, no. 2 (July 2005), pp. 117–29, 117.

113 G. Melchiorre with M. Carbone and C. Levi, in Lucania con Carlo Levi (Edizioni Lerici: Cosenza, 1980), n.p.

Chapter 4

1 “Tendenzialmente sono dalla parte di Cristo anche se non credo in Dio.” Interview with Giorgio Giacobbi, September 12, 2009, Venice.

2 Cesare Colombo published an edited volume of a wide variety of articles by photographers who also wrote on Italian photography between 1943 and 1968. See C. Colombo, Lo sguardo critico (Agorà Editrice: Turin, 2003).

3 P. Bourdieu, L. Boltanski, J.-C. Chamboredon, and P. de Vandeuvre, Un art moyen: essai sur les usages sociaux de la photographie (Editions de Minuit: Paris, 1965), Photography: A Middle-Brow Art, trans. S. Whiteside (Stanford University Press: Cambridge, 1990).

4 G. Turroni, Nuova Fotografia Italiana (Schwarz: Milan, 1959).

5 Crucial references on photojournalism from the period include C. Cascio, professione fotoreporter (Fotografia: Roma, 1971) and U. Lucas and M. Bizziccari, L’informazione negata: Il fotogiornalismo in Italia 1945-1980 (Dedalo: Bari, 1981), while the main references for postwar amateur photography are I. Zannier and S. Weber, Forme di luce. Il Gruppo La Bussola e aspetti della fotografia italiana del dopoguerra (Alinari: Florence, 1997), and Paolo Morello’s monographs on the work of Fulvio Roiter, Alfredo Camisa, Piergiorgio Branzi, and Enzo Sellerio, as well as his book describing his collection: La fotografia in Italia: 1945-1975 (Rome, 2010). Scholars who have covered the history of photojournalism and the history of camera clubs together have done so maintaining the conventional separation between the clubs: see A. Russo, Storia culturale della fotografia italiana (Einaudi: Turin, 2011), pp. 275–372 and G. D’Autilia, Storia della fotografia in Italia (Einaudi: Turin, 2012), pp. 243–394.

6 Pollard, Catholicism in Modern Italy: Religion, Society and Politics since 1861, pp. 116, 120, 124, and 126; P. C. Kent, The Lonely Cold War of Pope Pius XII: The Roman Catholic Church and the Division of Europe 1943-1950 (McGill-Queens University Press: Montreal, 2002), p. 168.

7 OSS Report, Rome (July 26, 1946), RG 266, Entry 24, Box 48, NARA cited in M. Phayer, Pius XII. The Holocaust and The Cold War (Indiana University Press: Indianapolis, 2008), p. 268.

8 “Io vi esorto a dare il vostro suffraggio ad un partito che sia popolare, e cioè democratico e quindi rispettoso della nostra fede cristiana. Un partito, per concludere, che sia democratico e cristiano.” In Divorzio all’Italiana (1961), [Film] Dir. Pietro Germi, Italy: Embassy Pictures.

9 V. Riva and F. Bigazzi, Oro da Mosca: I Finanziamenti Sovietici al PCI dalla Rivoluzione d’Ottobre al Crollo dell’URSS (Mondadori: Milan, 1999) and G. Cervetti, L’Oro di Mosca: La Verità sui Finanziamenti Sovietici al PCI Raccontata dal Diretto Protagonista (Baldini & Castoldi: Milan, 1993).

10 S. Gundle, Communism and Cultural Change in Post-war Italy, unpublished PhD thesis (University of Cambridge, 1984), p. 151.

11 Christopher Phillips’ analysis of the history of the MoMA Photography Department reveals the way in which the museum’s photographic politics shifted according to the director’s taste. C. Phillips, “The Judgment Seat,” October 22 (Autumn 1982), pp. 27–63.

12 For a full account of What is Man?, see S. James, Common Ground: German Photographic Cultures Across the Iron Curtain (Yale University Press: London, 2013), pp. 47–101.

13 The statistics for The Family of Man are available on the MoMA website, while that for What is Man? is from James, Common Ground, p. 54.

14 Pawek cited in James, Common Ground, p. 51 and Steichen cited in E. Steichen, Introduction, The Family of Man, exhibition catalogue, Museum of Modern Art New York, 1955-1961 (The Museum of Modern Art: New York, 2008), p. 3. Originally published in 1955.

15 R. Barthes, “La grande famille des hommes,” in Mythologies (Éditions du Seuil: Paris, 1957), pp. 173–76.

16 For an overview of the critical reception of The Family of Man, see M. Berlier, “The Family of Man: Readings of an Exhibition,” in Picturing the Past: Media, History, and Photography, ed. Bonnie Brennen and Hanno Hardt (University of Illinois: Chicago, 1999), pp. 222–30.

17 S. M. Promey, “The ‘Return’ of Religion in the Scholarship of American Art,” Art Bulletin 85, no. 3 (2003), pp. 581–603, 586.

18 A. B. Smith, The Look of Catholics. Portrayals in Popular Culture from the Great Depression to the Cold War (Lawrence, KS: University Press of Kansas, 2010), p. 115.

19 For a critical account of the exhibition and reception of The Family of Man in Japan see J. O’Brian, “The Nuclear Family of Man,” Japan Focus: Asia Pacific Journal (July 2008). http://japanfocus.org/-john-o_brian/2816/article.html.

20 For an overview of Italian-American relations within a postwar history of photography, see G. Bertelli, “Italia dei fotografi,” in Gli americani e l’Italia, ed. S. Romano (Banco Ambrosiano Veneto: Milan, 1993), pp. 197–201.

21 Michele Smargiassi observes that Vito Fiorenza is a photographer “our historians appear to ignore” in M. Smargiassi, “The Family of Man, utopia di Steichen,” La Domenica di Repubblica (April 13, 2008), p. 43.

22 K. Gresh, “The European Roots of the Family of Man,” in History of Photography, ed. A. Hammond and M. Weaver, 29 (Winter 2005), no. 4, pp. 331–43.

23 For a complete account of the critical reception of The Family of Man in Italy, see Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 167–78. For an account of Lamberto Vitali’s role in bringing the exhibition to Milan, see S. Paoli, “Vitali, Gernsheim, Newhall, Soby, 1956–1961. Intorno ad alcune mostre di fotografia a Milano,” RSF—Rivista di Studi Fotografici n. 1 (2015), pp. 80–96, 85.

24 “un affresco epico, umanissimo, tenero e straziante.” G. Turroni, “La mostra allestita da Steichen attraverso il mondo,” Fotografia a. XII, n. 3 (March 1959), pp. 18–22 cited in Russo, Storia culturale della fotografia italiana, p. 176.

25 A. Gilardi, Storia sociale della fotografia (Mondadori: Milan, 1976), pp. 422–23 cited in Russo, Storia culturale della fotografia italiana, p. 177.

26 James, Common Ground, pp. 76–77.

27 M. De Biasi and M. Mauro, “Un popolo muore,” Epoca, a. viii, n. 319 (November 11, 1956), pp. 40–69.

28 Interview with Caio Mario Garrubba, August 27, 2009, Spoleto.

29 Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 179 and 183n32.

30 Interview with Piergiorgio Branzi, July 14, 2008, Rome.

31 See E. Manfredini, “Lexicon,” p. 317, exhibition catalogue, Fotomuseum Winterthur, September 1 to November 18, 2007.

32 Pelizzari, Photography and Italy, p. 127.

33 I. Zannier and P. Monti eds, 30 anni di fotografia a Venezia: il circolo “la gondola” 1948-1978, exhibition catalogue, Museo Fortuny Venice (Marsilio: Venice, 1980), p. 15.

34 Cesare Colombo’s autobiography describes the personal reasons behind the disagreements and friendships that characterized the complex world of postwar photography in Italy. See C. Colombo and S. Guerra, La camera del tempo (Contrasto: Rome, 2014).

35 See F. Wittgens, Mostra della fotografia europea 1951, exhibition catalogue, Palazzo di Brera Milan (Milan, 1952), p. 2 cited in E. Taramelli, “Pietro Donzelli,” Pietro Donzelli, ed. E. Taramelli and J.-C. Ammann (Edition Cantz: Kunstmuseum Wolfsburg, 1997), p. 44.

36 Crocenzi, “1959. 24 aprile: lettera a Italo Zannier,” in Colombo, Lo Sguardo Critico, p. 71. Crocenzi gives special mention to A.S.H. Craeybeckx.

37 F. Roiter, “Amateurism and the Photographic Profession in Italy,” Camera 35, no. 4 (1956), pp. 159–61.

38 Anon. [Ufficio commercial per il turismo and Centro per la Cultura nella Fotografia, CCF], Prima mostra internazionale biennale di fotografia, exhibition catalogue, Sala Napoleonica and Ca’Giustinian Venice, April 1957 (Venice, 1957), n.p.

39 Interview with Giorgio Giacobbi, September 12, 2009, Venice.

40 Letter from Paul Strand to Beaumont Newhall, Orgeval, May 2, 1958 in S. Greenough, Paul Strand: An American Vision (Aperture: New York, 1990), p. 122.

41 Letter from Strand to Newhall, Orgeval, May 2, 1958 in Greenough, Paul Strand, p. 122.

42 E. Gualtieri ed., Paul Strand/Cesare Zavattini: lettere e immagini (Bora: Bologna, 2005), pp. 246–54.

43 Antonella Russo gives a full account of the Italian critical reception of Un Paese in Russo, Storia culturale della fotografia italiana, pp. 154–61.

44 On Ragghianti’s participation in the Resistance, see Spriano, Storia del Partito comunista italiano. La Resistenza. Togliatti e il partito nuovo, p. 204.

45 According to P. Morello and S. Phillips, Piergiorgio Branzi (Istituto Superiore per la Storia della Fotografia: Palermo, 2003), p. 20, Cartier-Bresson’s exhibition in Florence was in 1953. According to the chronology in Cartier-Bresson, the man, the image and the world: a retrospective, ed. P. Arbaizar, J. Clair, C. Cookman, and H. Cartier-Bresson (London, 2003), it was in 1952.

46 Anon., “Cartier-Bresson fotografo artista,” seleARTE, a. I, July to August 1952.

47 G. Pinna, “L’ultimo ‘Mondo’ (1959–1966),” in Carlo Dalla Mura: ‘Il Mondo’ di un fotografo udinese, ed. C. Domini and G. Pinna (Il ramo d’oro editore: Trieste, 2000), p. 193.

48 M. Pannunzio, L’estremista moderato, la letteratura, il cinema, la politica, ed. C. De Michelis (Marsilio: Venice, 1993), p. XXI cited in M. Cutrupi, “Il Mondo” e la fotografia. Il Fondo Pannunzio (Nuova Arnica: Rome, 2005), p. 32.

49 M. Fusco, R. Valtorta, D. Mormorio, E. Forcella, G. Russo, G. Massari, G. Calvenzi, and F. Tempes, “Caio Mario Garrubba,” in Il Mondo dei Fotografi 1951-1966 (Archivio Fotografico Toscano: Prato, 1990), p. 253.

50 This was confirmed in a number of interviews with different photographers, including Piergiorgio Branzi, July 14, 2008, Rome and Caio Mario Garrubba, August 27, 2009, Spoleto.

51 M. Cutrupi, “Il Mondo” e la fotografia. Il fondo Pannunzio (Nuova Arnica: Rome, 2005), p. 75.

52 Ibid., p. 57.

53 M. C. Garrubba and F. Montini, “Il Diavolo e il Cero,” Il Mondo a. VII, n. 38 (September 20, 1955), p. 10.

54 “. . . ma c’     è uno sguardo italiano, un po’ dolce, un po’ ironico, e un po’ sfigato . . . che uno si porta dentro.” Interview with Caio Mario Garrubba, August 27, 2009, Spoleto.

55 D. Mormorio, “Caio Mario Garrubba, ovvero un magnifico rifugio,” Caio M. Garrubba fotografie (Cinecittàdue Arte Contemporanea: Rome, 2005), n.p.

56 G. Massari, “Fotografie (1961),” in Lo sguardo critico: cultura e fotografia in Italia 1943-1968, ed. C. Colombo (Agorà editrice: Turin, 2003), p. 178.

57 T. Casiraghi, “Il fotografo istintivo (1962),” in Lo sguardo critico, pp. 191–93.

58 P. Racanicchi, “Tranquillo Casiraghi e l’avamposto di Sesto San Giovanni,” in Tranquillo Casiraghi: un uomo coerente, ed. G. Chiti (Comune di Prato: Prato, 2007), p. 3.

59 “Atti del Primo Convegno Nazionale di Fotografia,” Biblioteca Civica di Sesto San Giovanni, Villa Zorn, October 18, 1959, Photo Magazine, Milano-Como 1961, cited in S. Paoli, “Elio Ciol negli anni del neorealismo. 1950-1963,” in Elio Ciol. Gli anni del neorealismo, ed. S. Paoli and F. Amodeo (Allemandi & C.: Milan, 2009), p. 23n22. The photographers present included Italo Zannier, Paolo Monti, Mario Giacomelli, Giuseppe Cavalli, Ugo Mulas, Nino Migliori, Cesare Colombo; critics and historians included Lamberto Vitali and Piero Racanicchi.

60 Colombo ed., Lo sguardo critico, p. 191.

61 R. Castel and D. Schnapper, “Aesthetic Ambitions and Social Aspirations: The Camera Club as a Secondary Group,” in Photography. A Middle-Brow Art, ed. P. Bourdieu, L. Boltanski, J.-C. Chamboredon, and P. de Vandeuvre, trans. S. Whiteside (Stanford University Press: Cambridge, 1990), pp. 103–28. Bourdieu, un art moyen.

62 Colombo ed., Lo Sguardo Critico, p. 195.

63 See Paoli, “Elio Ciol,” pp. 12–23.

64 Interview with Italo Zannier, September 2009, Venice.

65 N. Borgo ed., Turoldo e “Gli ultimi”: Elio Ciol fotografo di scena (24 Ore Cultura: Milan, 2001).

66 S. Baracetti, “Gli ultimi: storia di un film sul Friuli contadino,” in Turoldo e ‘Gli ultimi’: Elio Ciol fotografo di scena, ed. N. Borgo (24 Ore Cultura: Milan, 2001), pp. 11–17, 11.

67 Baracetti, “Gli ultimi: storia di un film sul Friuli contadino,” p. 16n9.

68 R. Mutti ed., Elio Ciol: cinquant’anni di fotografia, exhibition catalogue, Udine (F. Motta: Milan, 1999), p. 23.

69 The founding members of “Gruppo Friulano per una Nuova Fotografia” were the brothers Gianni and Giuliano Borghesan and Aldo Beltrame in 1955. Fulvio Roiter, Toni Del Tin, and Carlo Bevilacqua joined later, followed by Nino Migliori, Luciano Ferri, Gianni Berengo Gardin and Bepi Bruno. Paoli, “Elio Ciol,” p. 18.

70 I. Zannier, 70 anni di Fotografia in Italia (Edizioni Punto e Virgola: Modena, 1978), p. 105.

71 Paoli, “Elio Ciol,” p. 23n26.

72 “e qualche volta con la presenza dell’uomo, piccolo, in spazi grandi e solenni per tentare di far sentire agli altri, con immagini altrettanto vaste e solenni, il mistero infinito nel quale siamo avvolti . . .” N. Borgo, “Conversazione su Gli Ultimi con Elio Ciol,” in Turoldo e “Gli ultimi”: Elio Ciol fotografo di scena, ed. N. Borgo (24 Ore Cultura: Milan, 2001), p. 9.

73 Mutti, “Un isolato proiettato nel mondo,” in Elio Ciol: cinquant’anni di fotografia, p. 23.

74 Among others, see A. Crawford, Elio Ciol, photographer, exhibition catalogue (University College of Wales, Arts Centre Gallery: Aberystwyth, 1977); A. Crawford, Mario Giacomelli, a retrospective 1955-1983, exhibition catalogue (Ffotogallery: Cardiff, 1983); A. Crawford, Mario Giacomelli (Phaidon: London, 2001).

75 Elio Ciol’s photographs have been bought by important collections including The Metropolitan Museum of Art in New York and the Victoria and Albert Museum in London. For a full list of institutions, see F. Amodeo and S. Paoli eds, Elio Ciol. Gli anni del neorealismo (Allemandi & C.: Milan, 2009), p. 205.

76 The photojournalist Calogero Cascio observes that Famiglia Cristiana, as one of the most distributed periodicals in Italy (at over 2 million copies for circa 8 million readers), remains one of the best periodicals on which young reporters can cut their teeth: C. Cascio, professione fotoreporter (fotografare: Roma, 1971), p. 169.

77 For reference books on Mario Giacomelli, see Crawford, ed. Mario Giacomelli and S. Guerra, La mia vita intera (Mondadori: Milan, 2008).

78 Marco Andreani’s comparative essay on Giacomelli’s seminarians and Luigi Crocenzi’s photo-essay on the same theme draws out the peculiarities of Giacomelli’s work, listing the various national and international publications in which these photographs appeared. See M. Andreani, “Photo-Poems: Visual Impact Strategies and the Photo-Story in the Work of Mario Giacomelli and Luigi Crocenzi,” in Enlightening Encounters: Photography and Italian Literature, ed. G. Alù and N. Pedri (University of Toronto Press: London, 2015), pp. 141–68.

79 Andreani, “Photo-Poems,”, p. 161.

80 Ibid., p. 161.

81 Crawford, Mario Giacomelli, p. 2.

82 M. Gibson, “tua res agitur,” Zoran Music, exhibition catalogue, Galeries nationales du Grand Palais Paris April 4 to July 3, 1995 (Paris, 1995), p. 36.

83 E. Carli and J.-C. Lemagny eds, Mario Giacomelli: la forma dentro, fotografie, 1952-1995, exhibition catalogue (Charta: Milan, 1995), pp. 22–24.

84 Crawford, Mario Giacomelli, p. 9.

85 R. Barthes, La Chambre Claire (Cahiers du Cinema, Gallimard: Paris, 1980), Camera Lucida. Reflections on Photography, trans. R. Howards (Hill & Wang: London, 1984), p. 87.

86 Interview with Pepi Merisio, October 11, 2010.

87 J. Derrida, “Spectographies,” in Echographies de la television, ed. J. Derrida and B. Stiegler (Galilée: Paris, 1996), pp. 127–50.

88 Crawford, Mario Giacomelli, p. 2.

89 Elisabetta Mancini interestingly argues for a paradigm shift, from the “disengaged” to the “concerned” in the photographic representation of slums between 1948 and 1956. See E. Mancini, “La dimensione individuale e comunitaria della borgata prima della massificazione sociale. Intellettuali e fotografia fra il 1945 e il 1960,” RSF—Rivista di Studi Fotografici n. 1 (2015), pp. 62–79.

90 “zone sconfinate dove credi finisca la città, che ricomincia, invece, ricomincia nemica per migliaia di volte, in polverosi labirinti, in fronti di case che coprono interi orizzonti.” Pier Paolo Pasolini’s voice-over for Cecilia Mangini’s short film Ignoti alla città (1958).

91 A. C. Quintavalle ed., Ugo Mulas. Immagini e testi (Istituto di Storia dell’Arte: Università di Parma, 1973), p. 14.

92 “La mia idea che le cose quanto piu sono piccole e umili, tanto piu grandi e belle nella loro miseria, ha trovato uno scossone estetico, un’ulteriore conferma.” S. Murri, Pier Paolo Pasolini (Il Castoro: Milan, 1994), p. 48.

93 Russo, Storia culturale della fotografia italiana, p. 162.

94 E. Manfredini, “Lexicon,” p. 297, exhibition catalogue, Fotomuseum Winterthur, September 1 to November 18, 2007.

Conclusion

1 “È meglio la vita più miserabile, credimi, che l’esistenza protetta da una società organizzata in cui tutto sia previsto, tutto perfetto.”

2 Questa è l’Italia, e/non è questa l’Italia: insieme/la preistoria e la storia che/in essa sono convivano, se/la luce è frutto di un buio seme. P. P. Pasolini, “L’umile Italia,” Ceneri di Gramsci (Garzanti: Milan, 1957).

3 P. P. Pasolini, Le ceneri di Gramsci (Garzanti: Milan, 1957).

4 J. Stallabrass, “Sebastiao Salgado and Fine Art Photojournalism,” New Left Review I/ 223 (May to June 1997), pp. 131–60.

5 R. Brubaker, Ethnicity without Groups (Harvard University Press: London, 2004), p. 47 and B. Anderson, “In the Name of the Nation: Reflections on Nationalism and Patriotism,” in The Many Faces of Patriotism, ed. Philip Abott (Rowman & Littlefield: Plymouth, 2007), pp. 37–51, 44.

6 T. De Duve, “Art in the Face of Radical Evil,” October 125 (Summer 2008), pp. 3–23, 16.